Творчество
Первая персональная выставка А.А.Шилова состоялась в демонстрационных залах Храма Христа Спасителя. На открытии выставки присутствовал Горбачёв Михаил Сергеевич. Тогда были представлены работы: «Поздняя осень»(2003), «Зимний вечер»(2004), «Листопад»(2005), «Дом И. Левитана в Москве»(2005). «Художник передаёт зрителям тишину и очарование осеннего подмосковного леса, зеркальную гладь воды. В работах отражены оттенки «невидной» для непроницательного взгляда красоты русской природы средней полосы России. Именно это и стало началом признания молодого художника.» [1]

1 марта 2007 года в Музейно-выставочном комплексе МАХЛ РАХ прошла выставка «Мы вышли из МСХШ». Экспозиция объединяла произведения пяти московских живописцев: выпускников Лицея и института им. В. И. Сурикова и их учителя, Борисова В.П.

28 апреля 2007 года на Международной космической станции впервые в мире прошла выставка русских пейзажей Александра Шилова. В течение десяти дней, с 9 по 20 апреля, интерьер МКС украшали родные для россиян пейзажи «Русские просторы», «Пруд в Сокольниках», «Весна. Сокольники», «Березы у воды. Сокольники» и «На высоте». Идея экспонировать картины на орбите возникла весной 2006 года, когда в Звездном городке прошла персональная выставка Шилова, которую он посвятил юбилею первого полета человека в космос. Космонавты, высоко оценив талант молодого пейзажиста, написали в своих отзывах, что именно эти работы, мастерски выполненные и обладающие положительной энергетикой, так необходимы им во время длительных орбитальных командировок.

В сентябре 2008 г. состоялось торжественно открытие выставки А.А.Шилова в храмовом комплексе Свято-Владимирского скита на Валааме. На открытие выставки среди приглашённых гостей присутствовали Патриарх Алексий II и В.В.Путин.

Картины Александра Шилова демонстрируют развитие и утверждение русской классической пейзажной школы, начиная с Ф. Васильева и И. Шишкина, и заканчивая В. Поленовым и И. Левитаном, с их созидательным устремлениям к правде и красоте. Работы художника отличают точность и глубина пейзажного образа, выразительность колорита, световая режиссура, эффект живого дыхания пространства.

«В своих пейзажах Александр заставляет зрителя рассматривать массу деталей: изгибы деревьев, разнотравье, цветы, волшебную игру света и теней и, тем самым, проникаться общим настроением замысла, исполненного одушевленностью и любовью. Особенно показательные и яркие в этом отношении работы: «Три сосны» (2002 г.), «Первый снег»(2003г), «Старые ивы»(2006г). В них можно видеть и влияние навыков художественной школы, освоенной им в ранние годы учебы в МСХШ им. Н. В. Томского (теперь Лицея МАХЛ РАХ), и в традиции больших русских художников: И. Шишкина, В. Поленова и И. Левитана.» [1]

А.А.Шилов пишет свои работы от начала и до конца на пленэре, что связывает его творчеством со взглядами «передвижничества», с академической школой пленэрного пейзажа ХХ века, с натурным методом изучения и воплощения родной природы.

Сюжетами картин художника становятся заповедные уголки Москвы, где еще сохранилась живая природа, памятники архитектуры и истории, такие как Храм Тихвинской Божьей матери или дом Левитана, живописные места Подмосковья. В полотнах А.А.Шилова запечатлена подлинная красота окружающего мира. Первый снег в Сокольниках и весеннее пробуждение природы в Подмосковье, осенний листопад и зимний вечер — для художника важно передать конкретное состояние природы, которое он наблюдает в разное время суток и года. Художник всегда требователен к точности и глубине пейзажного образа, выразительности колорита, световой режиссуры, создающей эффект живого дыхания пространства.

Среди разных живописных циклов, можно выделить цикл «Россия». Это прежде всего триптих: «Зима», «Весна», «Лето». Каждый раз, приступая к новой работе, художник ощущает душевный трепет — как передать то состояние, которое испытываешь ранней весной, когда уже ярко светит солнце, но природа еще во власти холода, или поздней осенью, когда все вокруг наполнено энергией, взрывом эмоций. В осенних пейзажах А.А.Шилова — мощь, ликование ярких красок. Весенние пейзажи лиричны, проникнуты трепетом и тишиной. В полотнах, посвященных Сокольникам, художник передает эпический дух старинного парка.

По словам живописца, он стремится в простом мотиве увидеть сложное. Так, в картине «Весеннее платье» из неброского пейзажного образа вырастает целая тема — тема глубинных отношений человека и природы. Пейзаж обретает философское звучание. Художник становится частью природы, которая его окружает, растворяется в ней. «Ищу себе подобие в природе» — его творческое кредо.

А.А.Шилов является участником многих российских и московских выставок. Персональные выставки художника прошли в Зале Церковных Соборов храма Христа Спасителя, Звёздном городке, Государственной Думе РФ.

В 2005 году А. Шилову присвоено звание народного художника Абхазии.

А. А. Шилов ведет активную общественную деятельность. Международным общественным благотворительным фондом поддержки российской космонавтики художник награжден орденом Г. Т. Берегового «За содействие в деятельности Фонда и преданности космонавтике».

Награжден Серебряным крестом «За заслуги» Российской академии естественных наук. Постановлением Совета Международной благотворительной общественной организации «Центр социальной поддержки соотечественников» награжден орденом «За заслуги перед соотечественниками» I степени.

За создание серии картин, посвященных культурно-парковой зоне «Сокольники», он является лауреатом I степени конкурса Национальной Экологической премии «ЭкоМир» 2006 года.

Проект ГостиныйДвор.Москва рад предоставить вам возможность выбрать работы знаменитого художника для вашего подарочного фонда или для частной коллекции. А для особых ценителей мы поможем заказать индивидуальную работу художника.
Запросы просьба присылать нам на почту gostinyi_dvor_moscow@mail.ru

Все представленные работы подлинные и доступны для выбора. Остерегайтесь подделок. У нас прямой контакт с художником !!!